《一念無明》影評：精神病患主題，困於心牢的父子與社會 (評分：80/100)

《一念無明》（Mad World）是一部2016年上映的香港劇情電影，由新導演黃進執導，余文樂、曾志偉、金燕玲與方皓玟主演。影片以躁鬱症患者與其疏遠父親的關係為核心，深入探討心理健康、家庭裂痕與香港社會的壓迫性環境。透過寫實的劇情與演員的精湛表演，本片不僅呈現了個人與社會的掙扎，更揭示了在冷漠都市中尋找救贖的艱難旅程。以下將從劇情架構、演員演技及整體表現進行評析。

劇情：心病與現實的雙重枷鎖

《一念無明》的故事聚焦於前金融分析師阿東（余文樂飾），他因躁鬱症與照顧病重母親（金燕玲飾）的壓力而崩潰，在一次意外中誤殺母親，被送往精神病院治療。出院後，阿東被交由多年未見的父親大海（曾志偉飾）照顧，兩人擠在狹窄的劏房中，試圖修補破裂的父子關係。然而，社會的歧視、經濟的壓迫與彼此的愧疚，讓這段關係如履薄冰。影片以阿東的視角，帶領觀眾進入他的內心世界，同時揭示香港底層生活的殞地現實。

導演黃進與編劇陳楚珩以克制的敘事手法，將阿東的躁鬱症症狀與香港社會的壓迫性環境緊密結合。影片開場以昏暗的劏房與病院場景，奠定了壓抑的基調，呼應了片名「一念無明」——意指因一念之差而陷入無明的困境。劇本巧妙地通過父子間的對話與沉默，展現了彼此的誤解與和解過程。例如，阿東試圖重新融入社會卻屢遭歧視，父親大海則在愧疚與無力間掙扎，兩人的互動既真實又揪心。然而，劇情在處理次要角色如阿東女友Jenny（方皓玟飾）時略顯單薄，她的出現雖為故事增添了溫暖，但角色的背景與動機交代不足，略影響情感的連貫性。整體而言，劇本以寫實的筆觸，成功勾勒出香港社會對心理疾病的冷漠與底層生活的無奈，令人深思。

演員演技：真摯情感的震撼演繹

余文樂飾演的阿東是全片的靈魂，他以沉浸式的表演，將躁鬱症患者的掙扎與脆弱詮釋得淋漓盡致。阿東的情緒起伏如同過山車，從安靜的壓抑到突如其來的爆發，余文樂通過細膩的眼神與肢體語言，傳達了角色的痛苦與無助。特別是在與父親爭執的場景中，他的表演既展現了病症的失控，也流露出對親情的渴望，讓觀眾感同身受。余文樂擺脫了過往偶像形象，呈現了令人驚嘆的演技深度，堪稱生涯最佳演出之一。

曾志偉飾演的大海同樣令人動容。他將這位沉默寡言的貨車司機演繹得真實而立體，透過細微的表情與動作，傳達了角色的愧疚與無力感。大海因過去逃避家庭責任而導致悲劇，曾志偉在詮釋這份悔恨時克制而深沉，尤其在與阿東共處的狹小劏房中，兩人的對手戲充滿張力，令人為之鼻酸。金燕玲飾演的母親雖然多以回憶形式出現，但她的表演極具震撼力，將病患的痛苦與對兒子的依賴表現得絲絲入扣，榮獲金馬獎最佳女配角實至名歸。方皓玟飾演的Jenny則為影片帶來一抹溫暖，她的自然表演為阿東的黑暗人生注入了一線光明，雖然角色深度有限，但仍具感染力。

總評：香港電影的寫實力作

作為黃進的首部長片，《一念無明》展現了驚人的成熟度與社會關懷。影片以低預算（約25.7萬美元）在16天內完成拍攝，卻透過真實的劏房場景與寫實的攝影，成功捕捉了香港底層生活的壓迫感。攝影師張穎的鏡頭語言簡潔而有力，昏暗的色調與狹窄的空間設計，強化了角色的心理困境與社會環境的壓抑。配樂的節制使用則讓角色的對話與沉默成為情感的主導，令人印象深刻。

雖然影片在次要角色與部分劇情細節的處理上略有不足，但其對心理健康與家庭關係的深刻描寫，以及對香港社會問題的直面探討，使其成為近年香港電影的寫實力作。余文樂與曾志偉的精湛演出，更為影片增添了情感的重量，讓觀眾在觀影過程中既感受到壓抑的無奈，也看到人性中的希望與救贖。影片曾入選2016年多倫多國際電影節，並作為香港角逐奧斯卡最佳外語片的代表，足見其國際認可。

整體而言，《一念無明》是一部直擊人心的電影，它不僅揭示了心理疾病患者的困境，也反映了香港社會的冷漠與壓力。對於關心社會議題與人性情感的觀眾，這部影片是一場深刻而動人的觀影體驗，值得細細品味，也讓人期待黃進未來的作品。